Never Mind the Object

La Stockholm Furniture & Light Fair a eu lieu la semaine dernière en jonction avec la Stockholm Design Week, Un des projets qui est ressorti était à l'orgine des étudiants du Beckmans College of Design. "Never Mind the Object" est le résultat d'une mission entre les sections de Communication Visuelle et de Design Produit, qui ont exploré la façon dont la conception de meubles est communiquée.
L'exposition qui en résulte est une série de vidéos qui challengent la relation que nous entretenons avec les objets et posent la question à savoir, pourquoi devons nous seulement apprécier les objets quand ils ont un but ?
Ces étudiants portent leur attention sur ces objets du quotidien, comme la nécessité quotidienne d'une ampoule, ou un simple verre.

Disco can save lives !

Les British & American Heart foundation ont trouvé LA solution pour sauver des vies... Le disco !!
Vous ne pourrez pas dire que l'on ne vous a pas prévenu.. Keep the beat !

L'union fait la force

Hier nous étions invitées à la projection d'Hasta la Vista ! avec son réalisateur : Geoffrey Enthonven au Club 13.

Trois jeunes d’une vingtaine d’années aiment le vin et les femmes, mais ils sont encore vierges. Sous prétexte d’une route des vins, ils embarquent pour un voyage en Espagne dans l’espoir d’avoir leur première expérience sexuelle.

Et quelle belle surprise ! Avec une affiche très "festival", on s'attendait a quelque chose très décalé (ça l'est) et que dans le comique et la légèreté, mais il est également très touchant, une tragicomédie digne de ce nom, et quel jeu des acteurs ! Nous pensions qu'ils étaient de réels handicapés, Robrecht Vanden Thoren (Philip) a adopté son fauteuil roulant pendant près de 6 semaines pour se glisser au mieux dans la peau d'un tétraplégique...

C'est un road movie touchant qui parle du handicap sans complaisance, le handicap se fait oublier et laisse place à l'histoire de 3 jeunes qui veulent du sexe et du vin, Ian Dury avait raison avec son "Sex & Drugs & Rock'n'Roll, quelque soit notre condition physique, on veut les mêmes choses.
On se rend surtout bien compte que l'on a tous un handicap, que ce soit physique ou psychique. Nous avons tous cette même quête de liberté.

L'expression "l'union fait la force" prend ici tout son sens !

Geoffrey n'a pas voulu entrer dans une campagne pro-handicap car pour lui, ce film doit s'adresser à tous, et il a d'ailleurs été bien récompensé, avec le Prix du Public du Festival de L'Alpes d'Huez, au Festival de Montréal et le Prix du Jury au Festival de Québec..

Certes, il y a eu Intouchables sorti récemment qui parle lui aussi du handicap, mais ces trois jeunes, eux ne se contentent pas d'un toucher d'oreilles pour arriver à la jouissance :) . Parler du handicap n'est pas un phenomène de mode.. Claude Lelouch a eu un coup de coeur et a produit le film.

Sortie en salle le 7 mars 2012, Claude Lelouch et nous vous conseillons vivement d'y aller !

Hasta la vista !

iPAD & Ready Made

IL ETAIT UNE FOIS, une librairie de San Fransisco au bord de la faillite.

Jusque la pas très positif, lorsqu'un homme eu l'idée de réutiliser les couvertures de bouquins pour en faire des pochettes pour ipad…

Tout est bien, qui fini bien ! Le public est séduit, le patron de la librairie fait fortune, et les bouquins à la délaisse racontent une nouvelle histoire…

Résultat utile et élégant, toute la collection sur www.dodocase.com

Wilfrid & Charlie aiment le pole dance...

Le brunch hivernal... sous la couette

Vous voulez faire rêver votre dulcinée ? Mais trop la flemme de quitter sa couette pour aller faire la queue à la boulangerie, sous le crachin parisien ?
Coup de fil la veille à Sophie la Parisienne. Vous fixez une heure et le lendemain, un brunch fumant toque à la porte.

Quoi de mieux quand vous vivez dans cette petite chambre au 7ème étage sans ascenseur d'un immeuble Haussmannien ?

www.shop.sophielaparisienne.com
Tel : 01 40 54 89 99

Brunchs livrés à domicile, formules de 7,50 à 25 € (frais de livraison : 4,50 € la semaine, 6 € le week-end).
Commander la veille jusqu'à 0h30 pour une livraison à partir de 8 heures.

W/SÜN, this is how we do it !

Il fait froid, il fait gris, ici c'est Paris.

On attend tous le retour du soleil et on a trouvé un bon endroit pour ça !

Crée en 2007 par trois amis, l'équipe de W/SÜN ( aka Waiting for the Sun ) avait commencé son activité en relevant le défi de produire des lunettes de soleil faites en bois et à un faible coût. Portée par une énergie créative et innovante, elle trouve aujourd'hui l'opportunité d’investir un espace dans le village Saint Paul à Paris et décide de faire de ce lieu une extension de son univers qu'elle dédie au design. S'y côtoient des meubles de Florian Brillet et de Céline Delahaie, des sérigraphies de Benoit Police et de Geneviève Gauckler, ainsi qu'une sélection d'objets et d'ouvrages insolites.
L'identité visuelle ainsi que l'ensemble des outils de communications sont, comme pour W/SÜN, le fruit du travail de la graphiste française Isabelle Bouffier.

www.wait-paris.com

Ice Cube celebrates the Eames

Qui aurait imaginé qu'Ice Cube avait commencé par étudier l'architecture avant de se lancer dans le Hip Hop ? S'associant à l'organisation californienne Pacific Standard Time, il réalise une vidéo rendant hommage au célèbre couple de designers. La vidéo commence en voiture par une description du Los Angeles que, comme Wilfrid & Charlie, le rappeur connaît bien, avant de le retrouver déambulant dans la maison des Eames. Assis dans leur célèbre fauteuil, il décrit le design moderne, les structures écologiques et ingénieuses de Charles et Ray Eames.
Big Up  !

Le malheur des uns fait le bonheur des autres - Shock & Soul

Nouvelle campagne signé Young & Rubicam (London) pour Shock & Soul vintage shop.

Tom Wood, Sit-Down parisien

Le photographe Tom Wood, alias le photie man (le type aux photos), présente à la galerie Sit-Down une peinture sociale de Liverpool dans les années 70. 

Tom Wood, né en 1951, étudie la peinture à la Leicester Polytechnic avant de devenir photographe en s’intéressant aux films expérimentaux. Chef de file de la photographie sociale anglaise, à la limite du documentaire, il explore la reality life de parfaits inconnus plutôt que celle des élites. Son but n’est pas un message politique. Bien plus puissante est l’image du quotidien banal, simple, médiocre, des laissés pour compte de la société britannique dans la beauté et l’innocence de l’instant.

Si ses tirages font aujourd’hui partie des collections privées et publiques, le travail de Tom Wood est longtemps resté ignoré. Martin Parr, grand photographe de la même génération, pensait de lui en 1998 qu’il était le « génie méconnu de la photographie britannique ».  Cette première exposition personnelle en France (jusqu’au 31 décembre à la galerie parisienne Sit Down) dépeint un Liverpool ouvrier et exsangue à la fin des années 1970. Durant trente ans, le « Photie Man » petit nom de Wood gagné à Liverpool, sillonne inlassablement les moindres recoins de sa ville d’adoption. Il le fera souvent à pieds mais aussi en bus. Ce moyen de transport fera l’objet de deux livres, parmi les 5 que Tom Wood a produit, «Bus Odyssey » et « All Zones Off Peak ». 

Wood ne photographie que des scènes de rue. Ce qui est frappant, c’est sa technique de portraitiste qui place le personnage sur le devant de l’objectif mais au centre d’un contexte. Le réalisateur qui sommeille en lui pense à construire chaque plan comme une histoire complète. Toujours pris de près, cadrés comme dans un tableau, ses images sont également saturées de couleur. Le Photie Man est aussi peintre, cinéaste et ce sont ces interactions qui font aussi le sel de cette exposition inédite.
www.sitdown.fr

L140 : une nuit hors du commun

On arrive vers ce que l'on redoutait le plus, l'Hiver, le vrai. Les journées sont courtes, il fait nuit quand on part au travail, il fait nuit quand on rentre du travail... Bref, on a besoin de changement, d’inattendu, de surprises.
C'est ce que vous propose L140. De participer a un événement qui ne se reproduira plus.
Ceci n’est ni un hôtel, ni une exposition mais une édition artistique limitée à 500 exemplaires à expérimenter dans un lieu inédit construit sur mesure par des artistes contemporains. Ce projet est né de la rencontre de Mélissa Epaminondi architecte et artiste, Anji Dinh Van, responsable du développement de la marque Andrea Crews et Sophie Vigourous directrice de la galerie d’art contemporain Jousse entreprise.

Un lieu typiquement parisien

La “chambre” se trouve dans un tout petit immeuble sur deux niveaux situé au cœur de Montmartre, dans le quartier légendaire et  touristique des Abbesses. Bâti à l’occasion de l'exposition universelle de 1900 et immortalisé par le photographe Willy Ronis en1956, c’était alors l’atelier d’un cordonnier. Cette petite maison est une sorte d’excroissance dans la ville, un morceau architectural atypique et charmant. De par ses dimensions très particulières, 1.4 m de large sur 9 de long, ce lieu est presque un couloir, donc difficile à aménager, à habiter ou à investir.  Alors comment l’exploiter ?


Un concept inédit

Les créatrices de ce projet ont demandé à 13 artistes, designers et vidéastes dont elles admirent le travail d’investir le lieu pour le transformer en une œuvre d’art totale. Au programme (entre autres): le plasticien Tim Eitel s’est occupé de peindre les murs, l’artiste Ange Leccia de faire une sélection de films à regarder de son lit sur un rétroprojecteur, le cinéaste Apichatpong Weerasethakul (palme d’or à cannes en 2010) de sélectionner des films visibles à l’étage en accord avec l’espace, Philippe Jousse du mini dancefloor qui se trouve à l’entrée, les frères Baschet ont imaginé un évier sonore et Florence Doléac des poufs dans lesquels se prélasser. Une équipe d’entrepreneurs, de décorateurs et de créateurs d’ambiances ultra pointues qui ont travaillé à partir d’un dénominateur commun : l’intimité. L’ensemble est harmonieux, épuré et donne envie d’en faire son refuge.


Une expérience unique

Le temps d’une nuit, ce lieu est entièrement à votre disposition. Tout est conçu pour vous recevoir confortablement, pour les repas, il suffit de faire coulisser un panier par la fenêtre au restaurant d’en face qui le remplira de nourriture et de boissons. Entre la bibliothèque, les films et la musique il n’est pas question non plus de s’ennuyer. L140 est une expérience unique à vivre seul ou à deux, une parenthèse artistique et intime, un voyage dans la ville

Infos:

Achetez une « édition » en écrivant à hello@l140.fr
Ou sur le site www.l140.fr

A partir de 350 euros (avec certificat d’authenticité, 1 laisser passer, 3 catalogues)

This is the last Xmas - Merry Xmasukah yall !

Si on en croit les théories, celui-ci devrait être le dernier Noël.
Du coup, Nous vous souhaitons de passer le meilleur des Noëls, profitez de vos amis et familles, offrez et recevez les meilleurs des cadeaux.
Merry Xmasukah yall !

Dans les tourments de Choi Xoo Ang

Choi Xoo Ang est un artiste coréen (du Sud), qui nous montre à travers ses impressionnantes sculptures le réalisme de l’émotion humaine figée dans un instant. Ses figurines sont réalisées en argile polymère puis peintes à l’huile.

 Un brin angoissé, sans doute un écorché… Nous on aime les écorchés ! La chair, l’accumulation, le macabre… On flipperai presque ! Mais non. Le travail est magnifique et le rendu, chargé de sensibilité, et passionnant.

Le Song du Mercredi, qu'il est bon

Histoire de bouche, tu veux ou tu veux pas ?

Vous aimez Wilfrid & Charlie ? Alors vous aimerez Fred & Farid ! (hum)

Les deux compères du design signent  leur nouvelle campagne gourmande pour la firme Weight Watchers. Avec des couleurs acidulées, des lèvres moelleuses et délicieuses. Des aliments goûtus de quoi vous mettre l’eau à la bouche. Dire « stop  les régimes », et oui à la graisse, oui aux sucres, aux excès, à l’alcool… En ces périodes de fêtes, entre le foie gras, le jurançon qui coule à flot, le chapon en sauce, le chocolat, et la culpabilité à chaque bouchée, c’est plutôt bien tapé…